Hummmm… acabou que não tivemos filmarada nessa sexta. É que vou guardar o único filme que vi essa semana (Direito de Amar) para juntar com outros que devo ver semana que vem. Mas eu prometi a 2ª dica da promoção QUENTE OU FRIO. A primeira foi que era um FILME EM DVD e a missão era que os palpiteiros descobrissem qual o gênero dessa produção.

Quem acertou foi o Leonardo. É exatamente de uma AVENTURA que estamos falando. O leitor Fabinho também chutou a mesma coisa, mas ele já havia dado um palpite antes. E como dissemos no primeiro post da promoção, seria aceito apenas um palpite para cada dica.

Logo, o Leonardo soma 1 ponto na disputa pelo grande prêmio…

E lá vai mais algumas dicas (serei generoso e darei mais do que uma):

1- O subgênero do filme (de acordo com a classificação indicada na embalagem) é DRAMA.

2- É um filme do catálogo da FOX (pois é, a imagem ali em cima não é à toa) com lançamento para o início deste ano.

Não conseguiu matar a charada ainda? Fique tranquilo. Para ninguém desperdiçar palpite, vai somar ponto quem descobrir:

QUAL É A CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA EXATA DO FILME

E/OU

A DURAÇÃO DO FILME (QUEM SE APROXIMAR MAIS PONTUA)

Agora, pra variar, já que falamos de surpresa, vai mais um videozinho pra ilustrar o tema:

Culpa da SONY que resolveu adotar um tema que é sonho de muito pivete amante de video jogo. Imagine-se contratado pela gigante japonesa para fazer algo bem “desagradável”: testar jogos de video game? Nossa, eu faço isso de graça todo bendito dia…

Dá uma olhadinha no trailer do primeiro episódio:

A primeira parte já está disponível desde o dia 18 de fevereiro para os felizardos proprietários de PS3. baixando diretamente pela PSN (loja exclusiva para venda de material para o console, assim como para o PSP). Detalhe: é “digratix” e em HD (720p). Qualidade animal e com uma apresentadora “feia pacas”.

Tudo bem que a escolha de uma modelo desse naipe deve ser algum tipo de estratégia da SONY pra deixar a competição mais difícil. Há meninas ali também, mas os marmanjos terão, certamente, dificuldades para se concentrar em muitas tarefas… E do jeito que nerd “masculino” é, todos ali devem pensar que a gata está secretamente apaixonada por eles, porém, possui algum tipo de maldição que a impede de se declarar!

Enfim, a produção não é muito diferente do que se vê em programas como America’s Got Talent e British’s Got Talent. Nesse primeiro episódio os competidores tiveram de se mostrar atentos o suficiente para identificar diferenças entre duas imagens aparentemente parecidas. É o famoso jogo dos 7 erros, porém, não foi dito quantos erros existiam na verdade.

A explicação para a escolha do desafio: um verdadeiro “game tester” precisa ser perspicaz o suficiente para encontrar com facilidade bugs (defeitos) que aparecem durante um jogo e comunicar de forma efetiva a equipe de desenvolvimento. Pode parecer um cargo furreca, mas é quase como quem trabalha pela primeira vez como auxiliar administrativo e, sendo competente, acaba se tornando um bem sucedido administrador de empresa.

Um exemplo disso fica com o time escolhido para avaliar as peripécias dos participantes. Petro Piaseckyj, por exemplo, começou na mesma função (testando o jogo The Neverhood) e hoje faz parte da gerência de produção de títulos como Heavy Rain (esse jogo é animalescamente animal e um dos mais esperados de 2010), The Buzz, Invizimals e EyePet. Ele é um dos, herr… jurados que fica de olho nas atividades realizadas para definir quem será o felizardo a ganhar passe livre nos corredores de desenvolvimento da Playstation!

O primeiro episódio foi meio morninho. Mesmo assim, interessante e muito mais contrutivo do que qualquer Big Brother da vida. Lógico que falamos de pessoas praticamente escolhidas a dedo, com esquisitices e nerdices características. Mas isso só deixa a coisa ainda mais divertida!

Achei um pouco mais pra quem quer matar a curiosidade e não tem um PS3:

UPDATE:

Consegui pegar o arquivo pelo PS3 e jogá-lo no computador e, como se trata de algo gratuito, vou arriscar disponibilizá-lo para quem quiser assistir aqui também. Basta clicar aqui para baixar.

Lembrando, tá sem legenda. O arquivo está em formato MP4 e “pesa” 940 MB.

De duas uma: ou ele adorou tanto e não conseguiu tempo entre as jogatinas para escrever; ou então ainda procura uma maneira de se vingar da gente. Mesmo assim, vamos arriscar uma nova brincadeira valendo dessa vez um…

É UM FILME EM DVD

E essa já é a primeira dica. E pra deixar a brincadeira mais emocionante, cada pessoa só poderá dar 1 palpite para cada nova dica que revelarmos.

A nossa próxima dica será revelada apenas para aquele que acertar o gênero do filme. E vai ganhar aquele que mais acertar palpites com as dicas ou descobrir exatamente do que se trata o prêmio.

Bom, é isso. Boa sorte a todos e… como não sabia o que usar pra ilustrar o post, vai aí um videozinho legal que meio que representa a ideia da promoção.

Vamos começar com a revista Vertigo que está atualmente no número 4. De cara digo que é uma revista de mix muito interessante com 5 historias: Hellblazer (Constantine), Vikings, Escalpo, Lugar Nenhum e A Tessalíada que chega ao fim nesta edição. Cada semana falarei de uma historia em especifico, começando por A Thessalíada.

Thessaly (Thess para os íntimos) é uma bruxa. Mais velha que eu, você, o Freud ou até mesmo a Dercy Gonçalves. Ela tem a idade da antiguidade e era umadas bruxas mais poderosas da Tessália e um dos seres mais poderosos do universo. Pra quem leu Sandman, ela é a bruxa que se apaixonou por Morpheus e partiu seu coração.

Agora ela leva uma pacata vida em Nova York, mas uma galera (4 deuses da morte) estão em seu encalço para se alimentar da sua alma poderosíssima. É claro que quem mexe com ela, não deve esperar menos que sua própria destruição. A historia é bem legal, trás muitos elementos de diversas culturas antigas, atuais, alegorias e tal. The Sandman Presents: The  Thessaliad é uma historia bem divertida escrita por Bill Willingham e ilustrada por Shaw MacManus.

Um giro de 180 graus e vamos para o oriente ler mangá. Esse mês tivemos vários lançamentos aqui no Brasil e o fim do mangá Hellsing.

Hellsing é muito, mais muito clichê. Começou com um clichê legal, pois o Vampiro Alucard é um ser mega poderoso e não teme ninguém. Esculaha seus inimigos, tendo sempre um truue legal na manga. Mas a historia se perde em algum ponto, os desenhos ficam muito poluídos, os personagens iguais e sem muita personalidade, fazendo o mangá perder muita qualidade no final. Nem vale a pena comprar se você for um leitor ocasional ou se estiver em duvida entree um titulo e Hellsing.

A exremamente intrigante MPD Psycho chega a edição 12. A historia deu uma caída em relação ao seu começo promissor, mas ainda continua bem. Aqui vemos um pouco mais do desenrolar da historia da Machi/Wakana Isono em busca da ressureição do Kazuhiko Amamiya. Clonagem, manipulação genética,  alienação, corrupção, assassinatos e muito mistério aguardam as edições vindouras, que mantêm o ritmo legal do manga. Esse vale a pena!

E voltamos para o ocidente!

Fábulas – A marcha dos soldados de Madeira

Outra graphic novel excelente do Bill Willingham e com os artistas Mark Buckingham, Craig Hamilton, Steve Leialoha e P. Craig. Para quem não conhece, as fábulas são os personagem das historias “tradicionais”que conhecemos. Chapeuzinho Vermelho, Garoto Azul, Príncipe Encantado e por ai vai. O reino deles foi invadido pelo Adversário, um rei maligno de origem e planos desconhecidos. Ele caçou as fábulas e as que não conseguiram fugir e se exilar na Terra, foram mortas ou se tornaram escravas.

Nesse encadernado, vemos a última batalha das fábulas em seu reino, a fuga para a América, e mais uma luta para defender seu novo lar contra os saldados de madeira que possivelmente foram criados pelo Gepeto, que ainda é refém no seu mundo.

E a seção que traz o melhor do passado que chegou por algum motivo na minha mão:  Old But Gold!

E já começamos com um dos mestres supremos na arte de contar historias:  Loeb Will Eisner – Um Sinal do Espaço

O cenário é a guerra fria. O que você acha que aconteceria se recebêssemos um sinal de rádio de um planeta distante de nós? As nações deixariam suas diferenças num esforço comum pra estabelecer contato? Ou acirraria a corrida espacial por uma vantagem? Nações nasceriam e morriam da ganância e da noticia que não somos únicos neste universo infinito? Mais que uma graphic novel, Um Sinal do Espaço é quase um estudo do comportamento humano e suas ações para ganhar vantagem frente ao desconhecido!

Ufa! E vamos empacotar essa CBQ! Semana que vem tem muito mais!

Cya!

OS: Comentem e digam o que vocês acharam, o que pode mudar e essas coisas. =D

Infelizmente, existem muitos jogos que passam batido pelo público, mesmo que seja aclamado pela crítica. Esse é o caso de Valkyria Chronicles, um excelente RPG estratégico lançado para o PlayStation 3 em 2008 pela SEGA e que agora irá receber uma continuação no PSP.

A trama de Valkyria Chronicles 2 se passa em 1937, dois anos depois dos acontecimentos do primeiro jogo. Em uma Europa fictícia, um grupo de estudantes da academia militar de Gallia é obrigado a lutar contra um grupo rebelde chamado Gallian Revolutionary Army, que busca dominar o país e realizar uma “limpeza étnica“, eliminando os descendentes de uma antiga raça chamada Darcsen.

O que torna esse título tão diferente é seu sistema de combate, que entrega o movimento das tropas para as mãos do jogador, permitindo que ele corra pelo cenário e controle movimentos como mirar no inimigo, se esconder ou buscar proteção atrás de uma barricada. Isso cria um novo conceito para os jogos de estratégia, ao invés do tradicional sistema de tabuleiro e menu de ações.

Claro que ainda existem semelhanças, como por exemplo o sistema de classes “jankenpo“, onde um soldado de infantaria é forte contra o soldado anti-tanque, mas é fraco contra o tanque de guerra. São sete classes diferentes para escolher e há liberdade para trocá-las quando quiser. Para animar ainda mais, foi confirmado que haverá multiplayer online via ad-hoc (sistema de compartilhamento em rede do PSP).

Dá uma olhadinha aí no gameplay do jogo:

Valkyria Chronicles 2 foi lançado no Japão no dia 21 de Janeiro deste ano e está previsto para o fim do primeiro semestre no ocidente. Há uma versão demo disponível para download no site oficial, na PSN Japonesa ou clicando aqui e aqui.

Brincadeirinhas (sem graça alguma) à parte (enquanto esperamos a reposta), vou listar aqui um pouco dessa insanidade que muito nos beneficia. Chega a ser desaforo, por exemplo, não comprar…

“As crônicas de Nárnia – Volume único“

Será que ainda preciso dizer do que se trata essa obra prima? C. S. Lewis é praticamente da mesma safra de caras como J. R. Tolkien. Mas enquanto Tolkien enveredou sua trama sobre a Terra Média, por onde andavam os Hobbits, Elfos, Magos, Anões, Orcs e o Gollum… Lewis criou Nárnia. E a criatividade foi tanta que é de se desconfiar de onde esses caras tiram tanta coisa. Ao todo, esse volume compreende os sete livros das crônicas, mais o primeiro, “O sobrinho do Mago“, que realmente conta o início de todo aquele mundo. Pra vocês terem uma ideia, lembro que eu comprei a minha edição (tudo bem que nesse caso é uma completamente diferente, encadernada, maior e de luxo) por R$ 200,00. Mesmo assim, irei comprar pelo menos uns dois exemplares nessa promoção, pois é desaforo não pegar algo tão bom por R$ 10,00. Darei de presente e, certamente, devo ser digno de conhecer o reino de Aslan depois dessa boa ação.

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“Eragon“, “Eldest” e “Brisingr“

Entonces… alguém assistiu ao filme? Uma porcaria, né? Pois eu também achei e juro que isso me deixou arredio quanto aos livros. Bobagem e, não, não falo isso por já ter lido. Tanto não li que acabei de comprar os 3 livros enquanto colhia os links para cada título. Mas é importante que nos lembremos da máfia das produções cinematográficas baseadas em livros. Ou você não sabia que existe uma sociedade secreta dedicada fazer filmes à lá os da Xuxa para todas as obras baseadas em história de fantasia? Eu diria que só escapam dessa a trilogia de filmes de “O senhor dos Anéis“. As adaptações das histórias do Harry Potter mesmo, credo. Acho que só gostei do primeiro porque ainda não tinha lido o livro… Logo, tenho certeza que irei me surpreender com Eragon, Eldest e Brisingr. Principalmente depois que eu vi o Romenique detonar o 2º volume em uma viagem de dois dias. Logo, acho que ele pode dar mais detalhes sobre o que esperar da trilogia… Mas ele não está aqui agora, logo, vou abrir uma lacuna pra ele preencher:

Romenique: Meus amigos e colegas de trabalho, dizer que Eragon e sua trilogia são livros que foram suber bem escritos é dizer de mais. Ele é meio simples até, mas É MUIO DIVERTIDO! Caramba! Foi um dos livros que eu mais diverti lendo. A relação do Eragon com seu dragão é fenomenal, as linhas de batalha empolgam e enfim, você acaba devorando os livros até o fim. O que o Johnny disse sobre o segundo volume é inteiramente verdade: Devorei o livro 2 em alguns dias durante nossa viagem de ano novo!

Altamente recomendado!

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“Harry Potter – Coleção completa“

A pedra filosofal
A câmara secreta
O prisioneiro de Azkaban
O cálice de fogo
A ordem da Fenix
O enigma do príncipe
Relíquias da morte

No primeiro link, dá pra comprar todos de uma vez e nos logo embaixo do título é para cada um dos livros. Fiz isso para facilitar a vida de quem já tem alguns volumes e só precisa completar a coleção. Eu recomendo a obra da J. K. Rowling até para os marmanjos que adoram dizer gracinhas do tipo: “Eu não leio nem ferrando a história de um bruxo que pega em varas“. Além dessa piada ser tão velha quanto a do “Seringueiro que tira leite do pau“, é uma armadilha. Quem gosta de diversão e entretenimento, mais uma boa trama com toques de investigação e boa fantasia, precisa se livrar rápido do preconceito. Eu não digo isso por ser um fã incondicional de Harry Potter, mas como um dos idiotas que achava que as histórias não prestavam. Quando assisti ao primeiro filme, resolvi dar uma chance aos livros e terminei de ler TODOS antes mesmo da pessoa que me convenceu a lê-los (minha namorada). Juro que não me arrependo e recomendo sempre que posso.

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“Diário de um banana” e “Vol. 2“

“PQP, Johnny… Esses livro não estão só R$ 10,00“. Pois é uma pena mesmo. Mas eu os coloquei aqui porque são bons pra CARAMBA. É aquele tipo de leitura perigosa que você precisa tomar cuidado para não se pegar com cara de bobo, rindo como doido e engasgando feito gato peludo. As situações em que o personagem Greg, garotinho fictício criado pelo programador de jogos de computador, Jeff Kinney (e autor do livro ), são bastante corriqueiras das crianças em época de colégio (mesmo que ele esteja mais pra norte-americano do que brasileiro). Eu li os dois volumes de uma tacada só, foram dois dias passando mal e segurando o estômago para as risadas não fazerem nenhum estrago. São piadinhas bestas pacas, mas que nos faz lembrar o quão ridiculamente patéticos eramos quando crianças. E por mais irônico que isso pareça, é engraçado pra dedéu! (E o filme deve estrear em Abril)

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Tá, tá… Vocês ainda querem saber de mais livros por 10 merréis. Bom, como são 10 mil publicações (e nisso também estão inclusos HQs e Mangás), acho que pode demorar um bocado pra fazer comentário de todos. Por isso, aí vai o link pra vocês mesmo darem uma olhada na imensa prateleira:

10.000 livros por R$ 10,00

Fiquei sabendo do filme há pouco tempo. Mas quando descobri que era uma obra comandada pelo gênio que levou a trilogia “O Senhor dos Anéis” pras telonas e recriou de forma magnífica a história de “King Kong“, apostei todas as minhas fichas. Mas com medo de ser influenciado pelo tietismo, convidei mais uma vez minha amiga e jornalista Renata Cunha para acompanhar a sessão comigo.

Vou fazer um bate-bola entre os comentários que ela me enviou por e-mail sobre o que achou do filme e aquilo que eu mesmo concluí.

Boralá…

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Renata Cunha: sabe quando fica a sensação de que falta alguma coisa e você não sabe dizer o que é? Senti isso com “Um Olhar do Paraíso“.

O filme é bom, sim. Não há dúvida de que a história baseada no livro “Uma Vida Interrompida – Memórias de um Anjo Assassinado“, de Alice Sebold, é interessante e prende a atenção até o último instante; os atores — entre eles Saoirse Ronan, Rachel Weisz e Stanley Tucci — estão ótimos, conseguem passar toda a carga dramática que pede o roteiro; e sobre as imagens, eu não preciso dizer nada! A qualidade faz jus ao nome de Jackson.

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Johnny: falar de elenco é complicado, principalmente quando um filme envolve a seleção de crianças e adolescentes como protagonistas. Mas a escolha da garota, de nome praticamente impronunciável (Saoirse Ronan), não ajuda em nada em qualquer tentativa de diminuir minha admiração pelo trabalho do hobbit de carne osso.

Em compensação, Mark Wahlberg (como Jack Salmon), só consegue mesmo pegar no tranco lá pro… her, começo do fim do filme! A cena em que Rachel Weisz (Abigail Salmon) recebe a versão oficial da polícia sobre o desaparecimento da filha e chora de forma tão natural, Wahlberg se esforça pra encontrar um calo no dedão pra conseguir, ao menos, fazer uma careta forçada de sofrimento.

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Renata: sabe aquela situação em que pai, mãe, irmãos nunca vão querer que aconteça com alguém da família? Aquele fardo que parece ser tão pesado que seria insuportável pensar na possibilidade de carregar? É justamente disso o que trata “Um Olhar do Paraíso“…

A história se passa nos anos 70, em uma cidadezinha norte-americana, quando a adolescente Susie Salmon — papel de Saoirse Ronan — cheia de sonhos e perdidamente apaixonada pelo seu recém-descoberto primeiro amor, é assassinada. Depois da morte da jovem, a família de Susie entra em colapso e tenta desvendar o mistério do seu assassinato.

Quando você pensa que não agüenta mais tanta desgraça, o filme dá uma trégua. A avó de Susie, interpretada por Susan Sarandon, aparece como uma boa surpresa, com seu jeito rebelde para uma avó e suas trapalhadas.

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Johnny: concordo plenamente com a Renata. Mas ouso acrescentar que Sarandon também chegou pra acabar com a boa enrolação que Peter Jackson adora fazer. Eu comparo a psicodelia das cenas em que mostra Susie em seu “mundo particular do além-vida” com algumas como a dança no gelo entre King Kong e a personagem de Naomi Watts no Central Park ou mesmo as cenas dela servido de boba-da-corte pro gigante peludo. E quando digo enrolação não quero dizer que as cenas são ruins, mas que certamente serão alvo de cortes em versões televisivas… Ou que o filme poderia ter menos do que 2h20 minutos tranquilamente!

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Renata: do outro lado (bem do outro lado mesmo), onde estão os mortos, também está Susie narrando a história. Ela está numa espécie de limbo e de lá acompanha a trajetória da família, de seu amado e de seu assassino. Para retratar esse ambiente, a direção de fotografia caprichou. Um colírio para tanta treva. As imagens riquíssimas me lembraram o filme “Amor além da vida” (pesquisem aí que vale muito a pena).

O filme me deu um nó na garganta. Exibe nossos piores medos e sentimentos doentios. Mas também revela que o amor e a união podem curar a ferida, embora, fazer esquecê-la já é outra história. E o mais importante, lembra de um fato simples: de que todos nascem e MORREM, de um jeito ou de outro, e a vida de TODOS de alguma forma continua.

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Johnny: e lá se vai a imparcialidade. Tentei apontar alguns problemas do filme, pra mostrar que ele está longe de ser perfeito. Mas ele talvez não seja perfeito por pura falta de costume da nossa parte mesmo como espectadores. Afinal, sempre esperamos conclusões justas e mundanas para tudo. Arrisco dizer que o filme é mais uma tentativa de fazer quem assiste reavaliar as próprias metas.

Resumindo: fodástico!

Hã?! Comecemos com um pequeno teste: encontre o homem na figura abaixo sem demorar muito!

Demorou é? Então você está precisando ter mais contato com o Pica Pau, Pernalonga, Frajola… Só não assista Bom Dia & Cia, porque desenhos animados podem fazer bem à você, mas ver a Maísa gritando “plaixtachion, plaixtachion” destrói seu QI. 

Bom, mas voltando ao nosso assunto inicial, te surpreendi com tal afirmação? Pois o que eu disse tem embasamento científico! (Olha só, Vitrine também é ciência). Veja bem, o cérebro é dividido em dois hemisférios: o direito e o esquerdo. Cada hemisfério é responsável por determinadas funções que trabalham em conjunto para um efetivo funcionamento cerebral.

Dessa forma, o lado esquerdo do cérebro é o que utiliza a lógica, coordenas as palavras e a linguagem e também é responsável pelas noções de passado e futuro. Também é lado perceptivo e de compreensão, do saber e do reconhecimento. Enfim, o hemisfério prático e seguro.

Antagonicamente, o hemisfério direito do cérebro é, como dizem popularmente, o “lado das artes”. É aquele que usa a imaginação, que acredita, que aprecia, que fantasia e arrisca. Ele interpreta símbolos e imagens e é responsável pela percepção espacial. Popularmente, os hemisférios são tidos como esquerdo associado razão e direito, à emoção.

Mas para ter um bom funcionamento cerebral, nada melhor do que exercitá-lo, não acha? E é aí que surge a boa notícia: você pode fazer isso sentadinho, no aconchego da sua casa, apenas movendo seu globo ocular em direção à TV! E melhor: rindo. Quer coisa melhor?

Eu sei, eu sei, parece bobagem! Porém, é verdade! Assistir desenhos animados estimula o funcionamento do lado direito do cérebro e isso te ajuda porque é ele que examina as situações e problemas em geral e dá uma resposta ou solução imediata. As habilidades musicais também dependem do lado direito do cérebro, da mesma maneira que as habilidades visuais, como a pintura.

Pois é, e nada mais saudável do que um cérebro bem utilizado! E nada melhor que utilizá-lo de forma tão cômoda, então use e abuse das animações! … Embora haja opiniões controversas: http://www.conectou.com/2009/10/desenho-animado-faz-bem.html (Vitrine é democrático…)

Aproveitando essa matéria, me diga, de que lado gira a bailarina?

Mais informações em: http://www.cerebronosso.bio.br/para-que-lado-a-bailarina-gira/

E a criticaiada se esbalda com a quantidade de filme de graça oferecido pelas assessorias nas cabines de imprensa. A oferta foi tanta que eu tive de pedir ajuda pra conseguirmos falar de tanto filme.

Por isso, a jornalista Renata Cunha foi muito malbem paga (com passagem de ida e volta + café da manhã… bancado pela Warner, hehehe) pra conferir a comédia romântica “Idas e vindas do amor“…

Como seria um Dia dos Namorados perfeito pra você?

…por Renata Cunha

A comédia româtica Idas e Vindas do Amor está recheada de opções para responder a pergunta do título. Para as moças que ainda estão na fase do conto de fadas, o personagem do lindão Ashton Kutcher começa seu dia especial pedindo a mão da namorada, também lindona, vivida porJessica Alba. Para os simpatizantes do arco-íris, a atitude de finalmente sair do armário do namorado mais preocupado com a carreira e com o que os outros vão dizer, vai arrancar suspiros. Também temos o núcleo teen super apaixonado e com os hormônios borbulhando (como é bom amar nessa fase da vida…) que vão curtir muuuuito a data.

Nossa, temos tantos casais…  uns 9 ou 10 (até perdi a conta). Mas, não se preocupe, a história não se perde, é até bem amarrada porque alguns casos se entrelaçam, mas é claro que a profundidade dos sentimentos e dos relacionamentos é contada de modo superficial , espremido para caber em mais ou menos uma hora e meia na telona e em 1 dia na vida dos personagens, no Dia dos Namorados.  Enfim, os casais estão em níveis diferentes do relacionamento. Alguns já estão casados há uma eternidade, outros estão começando a se apaixonar e mais alguns outros (sim, têm muita gente neste filme!) estão dizendo ”tchau, não me liga” um pro outro.

A história é legal, com personagens reais e atuais. Às vezes dá para rir de algumas situações, mas não se engane, quando se fala em romance, em amor, é mais provável que se encontre mais pitadas de drama do que de diversão… O foco principal fica nos romances de Ashton Kutcher e deJennifer Garner, o que eu achei uma pena, por ser muito água com açúcar e óbvio. Já a história da personagem de Anne Hathaway, que aliás eu considero ótima atriz, é muito mais interessante e menos explorada.

Se você quer ver um elenco formado por estrelas de Hollywood escolheu o filme certo. Idas e Vindas do Amor tem desde divas do cinema, comoJulia Roberts, a revelações do cenário musical adolescente, como a cantora country-pop, super premiada no último Grammy, Taylor Swift. As duas contracenam com outros queridinhos da América, como Jamie Foxx e o lobisomem, que neste filme é um estudante apaixonado e atleta da escola,Taylor Lautner. Meu, a lista é realmente grande, vou deixar pra vocês verem o resto dela no cinema, a partir do dia 19 de fevereiro, quando deve ser a estreia.

Bem, para quem ainda não pensou em como seria o Dia dos Namorados perfeito ainda tem tempo, afinal faltam quatro meses para comemorarmos a data aqui no Brasil! Tem uma parte do filme, a história da Julia Roberts, que me inspirou. Assistam e depois me digam se vocês também gostaram da ideia!!

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My preeeeciousssssssssss…

… por Johnny Nastri

Sim… o título ficou ridículo. Mas não sei como a brincadeira pode ser menos vergonhosa do que ver um filme com essa qualidade chegar às telas nacionais somente amanhã (sexta-feira, dia 12 de fevereiro). “Preciousa“, filme baseado no livro da escritora Sapphire, foi destaque no Sundance Film Festival (que abre espaço para cineastas independentes lá nos EUA) em JANEIRO do ano PASSADO.

Clareece ‘Precious’ Jones (Gabourey Sidibe) é uma adolescente gorda negra pobre analfabeta mãe de uma filha portadora da Síndrome de Down gerada pelos abusos sexuais do próprio pai e despresada pela própria mãe (Mo’Nique) que a vê como rival e por isso praticamente se dedicou a transformar a vida da garota em algo que faz todo mundo preferir ir para o inferno.

A falta de vírgula torna a leitura horrível e desconfortável, né? Pois é assim que você se sente durante os 119 minutos do filme. Clareece não é real, mas sim uma representação do que acontece com muitas meninas que tiveram o infortúnio de nascer em lares totalmente desestruturados. E isso torna a personagem tão real que é difícil não se sentir desesperados, por exemplo, quando descobrimos que ela espera um 2º filho e, por isso, é “convidada” a deixar a escola.

Para mim, “Preciosa” tem grandes chances de levar a estatueta de melhor filme no Oscar. O roteiro não se perde em momento algo e pode ser que ele não ensine moral alguma. Talvez a única coisa que se tire dele seja que faltam mais produções como essa nos cinema. É assim que se retrata a realidade, conflitos pessoais e preconceitos sociais. As “novelistas” (conhecidos também com dramaturgos… ) nacionais precisam prestar muita atenção nesse filme.

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Awwwwwwwwuuuuuuuuuullllllllll

… por Johnny Nastri

Essa é a filmarada das onomatopéias. Mas a tentativa de uivo ali é pra comemorar a zebra do ano: finalmente um filme decente sobre os licantropos. “O lobisomem” é dirigido por John Johnston, que trabalhou muito bem junto com os roteiristas David Self e Andrew Kevin Walker na releitura do clássico homônimo de 1941, com direção de George Waggner e roteiro por Curt Siodmak.

A trama é simples… Graças aos santos protetores dos fãs de lobisomens e cinema de qualidade. Mas a qualidade do filme também se remete ao excelente elenco: Benicio Del Toro como Lawrence Talbot; Anthony Hopkins como o conde e pai de Lawrence, John Talbot; Hugo Weaving na pele do coronel de polícia, Abberline.

Lawrence volta a vila em que nasceu, Blackmore, próxima a Londres (de 1988), para investigar o mistério sobre a morte do irmão, Ben Talbot (Simon Merrells). Mas ele não esperava que o responsável fosse um Lobisomem e que, depois de enfrentar a fera, conseguiria sair vivo, porém, amaldiçoado (bwa-ha-ha-ha-ha-ha-ha). Sim, ele vira o “homem lobo” da história e, olha só que maravilha, não é apaixonado por nenhuma Bella…

Rola um romance no filme. Entre ele e a viúva do irmão (pronto, contei), mas como com grandes poderes sempre vem um grande descontrole… O filme não tem tempo de se transformar em romace fantástico. A correria é grande, já que são dois Lobisomens soltos e pouca bala de prata pra detê-los. E as cenas de corre-corre são muito bem coreografadas… A maioria seguida de uma excelente sequência em que vemos Talbot se transformar em lobo mau.

Melhor ainda foi a caracterização das feras. Você consegue ver Del Toro por trás do focinho e de tanto pelo. Melhor: o Lobisomem parece mesmo assimilar a personalidade dos personagens (pra entender, só assistindo mesmo). Isso é raro em filmes desse tipo, já que na maioria vemos surgir uma besta quadrada que ataca indiscriminadamente aqueles que cruzam seu caminho.

Não que isso não aconteça, porém, trocaria aqui o indiscriminadamente pelo “estar no lugar errado, bem na hora que um lobisomem resolve é perseguido pela polícia londrina”.

Gostei pra caramba! O filme também tem estréia nessa sexta-feira, dia 12 de fevereiro.

A série televisiva LOST é um drama que conta a história dos 72 (71 pessoas e um cão) sobreviventes do vôo 815 da Oceanic Airline, que partiu de Sidney rumo a Los Angeles e nunca chegou ao seu destino. Eles ficaram presos em uma ilha muito peculiar, por assim dizer, e desde a sua primeira temporada prende a atenção dos telespectadores que tentam descobrir o que está por trás de tanto mistérios. Lost “tem um estilo único que segue dois tipos de histórias não ligadas entre si: primeiro, a luta dos 48 sobreviventes do desastre para sobreviver e viver juntos na ilha, e segundo, a vida das personagens principais, antes do desastre, através de retrospectivas pessoais (os famosos flashbacks).”

Os episódios geralmente começam com cold open, que consiste num salto direto para a história antes mesmo da abertura do programa ou da apresentação dos créditos e títulos, e são precedidos por uma retrospectiva do que ocorreu nos episódios anteriores. Isso confere à série uma característica que é complementada pela estrutura dos episódios: a fragmentação. Ou digressão, se assim preferir. Ou seja, os episódios em si não são contínuos, mas intercalados, com flashbacks, histórias paralelas que permitem dar uma atenção maior a determinado personagem.

Apesar da fama e da legião de fãs que a série Lost conquistou, sua audiência ao vivo na TV americana é mediana. Sua primeira temporada registrou uma média de 15.7 milhões de telespectadores, sua maior audiência. A segunda sofreu uma queda, chegando a 15.5; a terceira baixou ainda mais chegando a 15 milhões; a quarta teve 13.4 milhões, e a quinta temporada exibida despencou para 11 milhões de telespectadores, em média. O episódio piloto registrou uma das maiores audiências solo da série, com um total de 18 milhões de telespectadores.

Em comparação à séries “Desperate Housewives“, “House” e “NCIS“, “Lost” perdeu na audiência televisiva ao vivo, visto que a maior já registrada por estas, são 24.7 milhões, 19.4 milhões e 20.45 milhões, respectivamente.

Apesar disso, LOST se tornou um fenômeno de grande repercussão mundial. Isso porque a série apresenta desafios que podem ser desvendados pelo espectador (ou não!) e, pode-se dizer, portanto, que confere um caráter interativo a ela. Dessa forma, quem acompanha simplesmente não consegue parar, pois quer saber o desfecho da história, os motivos de tantos mistérios e o final que cada personagem terá. Sendo assim, os roteiristas fizeram a história numa autenticidade brilhante que foi capaz de transformar uma pequena ideia num grande sucesso.

Ora, se ela é tão boa assim, então porque tem gente que não gosta, não é mesmo? Bom, todo mundo sabe que é muito complicado agradar a gregos e troianos. Porém, acredito que o motivo principal é que os brasileiros estão acostumados com o jeito novelístico Rede Globo de ser, ou seja, a história ali toda mastigadinha, dita nos mínimos detalhes pra qualquer babuíno entender. Portanto, quando se deparam com uma história dessa, em que nem tudo é o que parece, há mistérios aos montes e o desfecho da história demorará 6 temporadas, as pessoas simplesmente perdem a paciência e saem por aí dizendo: “é uma bosta”.

Por outro lado, os que não pensam dessa forma, adoram. Não abandonam por nada, tem wallpapers da série no desktop, vestem a camisa (literalmente) e adoram discutir teorias. É realmente como THE BOSS (Johnny Nastri!) disse: Lost é uma série do tipo AME-A OU DEIXE-A.

Infelizmente para os fãs, a série terá o fim previsto para o dia 23 de Maio de 2010. A Revista SuperInteressante, da Editora Abril, publicou na edição de Fevereiro de 2010 umas especulações (puro palpite, ta minha gente?) sobre a sexta temporada. Deixarei disponível para os interessados, mas quem não assistiu até a quinta temporada, recomendo que não leia! Contém Spoilers…

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Nesse outro link: http://super.abril.com.br/cultura/ultima-ceia-lost-527972.shtml a revista ainda sugeriu as possíveis razões de uma foto divulgada oficialmente.

FICHA TÉCNICA

ELENCO
Matthew Fox (Jack), Evangeline Lilly (Kate), Ian Somerhalder (Boone), Dominic Monaghan (Charlie), Jorge Garcia (Hurley), Maggie Grace (Shannon), Malcolm David Kelley (Walt), Naveen Andrews (Sayid), Harold Perrineau (Michael), Josh Holloway (Sawyer), Terry O’Quinn (Locke), Daniel Dae Kim (Jin), Yunjin Kim (Sun) e Emilie de Ravin (Claire).

CRIADORES
J.J. Abrams (“Alias“) e Damon Lindelof (“Crossing Jordan“).

PRODUTORES
J.J. Abrams, Damon Lindelof, Bryan Burk (“Alias“) e Carlton Cuse (“Nash Bridges“)/Touchstone Television e Buena Vista International Television.

MÚSICA TEMA
Não tem.

ESTRÉIA
EUA: 22/09/2004
BRASIL: 07/03/2005

STATUS
Temporada atual; 5ª temporada
Fim da série: 2010

GÊNERO:
Drama / Aventura / Mistério / Thriller

PRODUÇÃO:
Touchstone Television e Bad Robot

EFEITOS ESPECIAIS:
Animal Makers

LOCAÇÃO DAS FILMAGENS:
Burbank, California, USA
Kualoa Ranch – 49560 Kamehameha Highway, Ka`a`awa, O`ahu, Hawaii, USA
Los Angeles, California, USA, Mokulë`ia, O`ahu, Hawaii, USA
San Fernando, California, USA
Waimea, O`ahu, Hawaii, USA

Então, aqui encerro essa modesta review sobre LOST, deixo aberto para os comentários de quem quiser opinar sobre!